毕加索曾与张大千在毕氏的“加利福尼亚别墅”见面。毕加索称张大千为“了不起的天才画家”，然后拿出用中国毛笔临摹的五大册中国画，毕加索说自己正在学习中国画法，请张大千指教。待张大千把画册全部讲解完毕，毕加索认真思索一会儿，盯着张大千的眼睛认真地说：“我最不懂的，就是你们中国人为什么要跑到巴黎来学习艺术。不要说法国巴黎没有艺术，整个西方，白种人都没有艺术！”当张大千说西方有很多优秀艺术时，毕加索使劲摇着头，很诚恳地说：“真的！这个世界上谈到艺术，首先是你们中国人有艺术，其次是日本的艺术，当然日本的艺术又是源于你们中国……所以我最莫名其妙的事，就是何以有那么多中国人、东方人要到巴黎来学艺术？”
谁也没有想到，名气大、傲气大、架子大的西方画坛泰斗，会这样热情地接待中国画家；谁也不会料到，毕加索竟然对中国艺术如此推崇备至，在七十五岁高龄还如此孜孜不倦地学习，这不禁让当时拜访的张大千感到震撼。
１９５７年，毕加索创作了石版画《斗牛》系列，从中可见他深受东方绘画艺术影响的痕迹。《斗牛》系列极似中国的写意画，用笔奔放，画面大量留白，毕加索用细点腐蚀技法的反差，充分运用了空间、色彩与线，凸显了斗牛场面的激情，充满西班牙风情。毕加索曾说过：“如果我是中国人，我会成为书法家。”《沙滩上的男人与女人》就是体现了中国书画线条的精髓。画家在画线条时，不仅像书法家那样“欲左先右”、“欲上先下”，极富情致，而且画家复杂多变的情感，借助这种流畅的线条得到了充分的宣泄。
令人遗憾的是，多年以来总有很多人，只崇尚迷恋西方的艺术，看不到自己身边的瑰宝，甚至鄙视、否定本民族的灿烂辉煌的艺术，致使我们许多优秀的、西方人无法企及的传统文化艺术遗产面临着失传、绝迹。在我们正在“抢救中华民族优秀文化遗产”的今天，重温毕加索的见解，不无裨益。
同样，今天的建筑设计和景观设计也一样，很多所谓的设计师盲目迷恋西方的“风格”，盲目玩弄平面构图，追求标新立异，对自己祖宗留下来的东西鄙视、否定，致使我们许多优秀的传统遭到人为的割断。我们在洋为中用的时候是否考虑过是直接的拿来主义？还是把别人的好的东西融入自己的当中？是否考虑怎样把自己的东西传承和发扬下去呢？
我们一味追随模别人的做法和风格，但有没有想过我们所处的地方不是法国、不是西班牙、不是美利坚、也不是澳大利亚，我们是在中国——一个有5千年文明和3千年传统文化的国家。文化土地不同长出来的东西就不一样，就像披着婚纱骑毛驴，自以为很了不起，与世界接轨了，其实根本就是在唬人。
身边很多设计师身处目前的环境中对传统的东西久而久之会麻木了，视而不见。觉得外来的东西很新奇，很有Feel，于是拿来就用，迎合部分人的口味，糊弄老百姓。造成了每座城市的形象基本上都十分的雷同，没有地方特色，更没什么文化内涵可言。他们强调的文化只知道有“金、木、水、火、土和中国龙”。居住社区的规划设计就更不用说了。大江南北，长城内外吹完了地中海风，吹澳洲风……风风火火的被同化成一个模样。说到同化哈佛大学有个亨廷顿，他写过好多文章，谈到世界上还有两种文化没被西方同化，一种是伊斯兰文化，一种是儒家文化。他就呼吁美国政府，与欧洲合作去同化。我们今天的建筑和景观是不是被人同化了呢？？想一想。如果有一天我们的建筑景观像“端午节”一样要去申请“世遗”，那就是意味着它要成为濒危的文化产物了。中国园林被称为世界园林之母，我们不要等到自己的母亲死掉了才想起来去保护和发展。可笑之极。
当然我们并不是拒绝接受外面真正好的设计思想和先进的工艺做法，我们要站在本土的立场上去有所选择地吸收。模仿新的，不能代替模仿旧的；抄袭西洋的，不能代替抄袭中国的。同一个项目外国设计师的想跟本土设计师想的肯定不一样，不一样的文化背景培养出来的设计师就不一样。这几年来文化界出现了各种的热潮，其他行业也在倡导“民族的就是世界的”。我们这个行业似乎也在转变，设计中出现了不少传统的元素。不知道是一时的造作，还是觉醒了？还有待时间的检验。但有一点要注意：不要被自己糊弄了，也不要糊弄老百姓。
