我和范江面对面地坐着，我们要完成一个专访，由太太写先生。杂志社认为太太比较了解先生，可以写得更深入一些，这样一方面可省却他们动笔之辛劳又可向主编交差。我一直为他的作品写说明，现在能写写这些作品的创作者，我乐于从命。
       在他的书房里我们谈了很久，这让我想起张爱玲与炎樱的《双声》，这是一种看似随意但其实主题明确严肃的谈话，我做为一个访者不断去挖掘深层次的东西，然后抱着一种谨慎的态度去写他，因熟悉反而不如一位初访者可加一些自己的想象，尽管思路清晰亦有一种负重感。
        范江从小就喜欢画画，读一年级的时候看过《大闹天宫》，回来凭记忆能绘出一系列画面，到天童寺去玩，回家后用橡皮泥活灵活现地捏出了四大金刚。长大后对书画、篆刻相当痴迷，他认为一个没有爱好的人精神该是多么空白，他买这一类的书籍，搜集纹理独特的石头，用刀使这些普通的石头在他的手下展示出动人风采， 想象中或传说中的动物是他印纽的主角，我认为他的印纽作品不在室内设计作品之下。
        他喜欢宁静，过的是一种平民化生活，但是善于在普通生 活中寻找情致，让简单的生活变得有滋有味。比如在星期天他喜欢创新做几个菜，就是做一碗面条浇头也要讲究，平常的菜让他改进了“施工”工艺，味道果然到味，他儿子有一句评语非常经典：“老爸烧的菜我是吃得摇头摆尾！”他还指点过一位朋友厨师考级，使那位朋友顺利过关。他最爱逛书店，把口袋里的钱化光了才算完事，范宅、花鸟市场也经常见到他的身影，家里种的葫芦、棕竹、睡莲、海芋等生机勃勃，为了给小莲池添点情趣，他还放了些泥鳅。谁知泥鳅都是造反派，把莲池搅得天昏地暗，他只好大清早起来，把水抽干，把泥鳅一条一条捉出来，不亦乐乎，手臂上泥迹未干就到公司去给客户讲图纸了。也许一时的风花雪月易求，但对生活始终充满热情与情趣这才是最大的浪漫。范江对自己的形象、衣着非常随意，以致于第一次见到范江的人都有那么一点点失望，印象中他该穿得与众不同，头上扎个辫子或留个胡子，身上有些奇特的饰物，最起码也得不修边幅，这样才像一个设计师。他实在太平实了，他则说：“我不需要伪装！”他认为对设计上的全面认知才会在别人心中树立起设计师的形象，内在才是关健。
      与生活中追求自然休闲相比较，在工作中他是截然相反的，他做设计是偶然也是必然，他那平静的外表蕴含着丰富的才情与想象力，不停地在纸上渲泻他那满腔的激情。他喜欢有挑战性、高难度的业务，在设计上求变，他不愿重复自己，经常尝试用不同的手段及应用新材料，根据业主的个性、建筑特点、功能，做出该空间的独特味道。他在设计时通过阅读大量资料获得一种学习方法，在不断积累、沉淀中，放任自己的思维与想象，当达到一定高度时，灵感的火花就得以释放。
       他学的东西非常的广泛，如广告设计，这使他对装帧这一块非常注重，粘贴作品照片的本子都要切合作品内容做平面设计，哪怕给自己订个草稿本也要裁得整整齐齐，然后做个封面，用马克笔写上“纸上谈兵”等一些标题，所以做事仔细、严谨又是他的一个特点。但这一特点仅限于与设计有关，其余则马马虎虎，糊里糊涂。他在处理好大空间的同时，细部处理比较得心应手，这得益于他学过的机械设计，对制作构造上做过深入研究，如骏联服装公司、蓝光实业等就体现出这种特点，用色彩处理空间如秋实公司、宁波市第一幼儿园等都比较成功。他对有一定历史沧桑感建筑改建成营业场所也有浓厚兴趣，设计的位于姚江边上的潮涌轩食府颇受好评，而即将竣工的大雅久食府效果也已做出来了。他经常对公司的员工说：“好的设计师犹如好的导演，会拍生活片也会拍悬念片、武打片，应该样样拿得起。”他在国内多次获奖，作品也多次刊登于国内较有影响的专业杂志如《室内设计与装修》、《建筑技术及设计》等。
       范江对客户并不热情，没有寒喧，往往单刀直入谈设计。一谈设计他就滔滔不绝，非常自信，因为长期接触各种案例能对客户的疑问做出迅速反应，哪怕是从未触及的空间类型，他也能应付自如。客户从他身上看到有助于自己不仅仅在设计上甚至在经营上，他用设计令客户折服度取得信赖，甚至是依赖，客户轻易不敢改图纸，遇到问题最常说的一句话是：“让范老师定！”在别人看似轻松的工作，只有做设计师才能体会工作的艰辛、繁重，只有当一个作品出来得到人们的认可时，这才是最大的欣慰，所以他看重自己的价值，对于低于回报自己工作量的业务他坦言没有激情，宁可把这点时间花于学习、反思。他不看淡商业化但必须与艺术性相结合，因自己对自己有高要求，所以他有一点书生的迂。
       他经常会说一句：“如果我不做设计那我做什么？”好像他来到这个世上是专为做设计而来，所以他认为做为设计师把份内事做好，那么就能解决面包与理想的问题。只是他还是一家设计公司的老板，还要管经营，只有晚上才能拿起他心爱的笔。有时，他东奔西跑，偶而看到在聚精会神绘图纸的员工，他眼里会闪出一丝羡慕的光芒。